Javier Bardem ist einer der bekanntesten zeitgenössischen spanischen Schauspieler. Der Hauptgrund für diese Popularität war seine Fähigkeit, sich in völlig unterschiedliche Rollen zu verwandeln. In fast jedem Film überrascht er seine Fans mit einer vollständigen Umwandlung in eine neue Figur, die den vorherigen nicht sehr ähnlich ist. Infolgedessen hat die Filmografie von Javier Bardem Dutzende von Gemälden und er persönlich hat viele Auszeichnungen von verschiedenen Filmfestivals gesammelt. Wir haben die TOP 10 Gemälde gesammelt, in denen Bardem unserer Meinung nach seine Charaktere so tief wie möglich enthüllt hat.
10. Raul in "Ham, Ham" | 1992 Jahr
Diese schwarze Komödie war der Beginn der herausragenden Karriere von Javier und seiner zukünftigen Frau Penelope Cruz. Dieses Band ist eine Art Studie über männlichen Chauvinismus und Erotik, aber gleichzeitig fehlt es nicht an sinnlichen romantischen Erfahrungen.
Bardem spielt im Film die Rolle von Raul - einem heißen Macho, der versucht, ein gewöhnliches Mädchen zu verführen, das in einer Fabrik arbeitet (Penelope Cruz). Raul ist ein Model für Dessous und nimmt am spanischen Rodeo teil, aber seine turbulenten Liebesbeziehungen beeinträchtigen ständig seine Karriere.
Trotz der Tatsache, dass die Rolle von Raoul zweitrangig war, war dies das erste berühmte Werk des Schauspielers, und Javier Barden befürchtete sehr, dass die Rolle des Sexsymbols ein roter Faden durch seine gesamte Filmografie sein würde. Glücklicherweise kamen seine Befürchtungen nicht zum Tragen.
9. David im lebendigen Fleisch | 1997 Jahr
Das nächste herausragende Werk in der Filmographie von Javier Bardem war die Rolle eines erotischen Dramas unter der Regie von Pedro Almadovar. Wie in „Ham, ham“ ist das Bild der erotischen Anziehungskraft zwischen Menschen gewidmet, aber es hat eine tiefe philosophische Implikation und lebendige Anspielungen, die die Assoziation zwischen dem menschlichen Körper und einem Stück frischem Fleisch herstellen.
David ist ein Polizist, der infolge einer Schießerei auf der Straße an einen Rollstuhl gekettet ist. Er hat eine fürsorgliche Frau (Francesca Neri), die eine geheime Beziehung zu dem Mann hat, der ihren Ehemann erschossen hat. Beide fühlen sich in einer Falle verheiratet, und der kleine Akkord des Bandes ist die Bettszene, die die Hilflosigkeit Davids und die unendliche Zärtlichkeit seiner Frau offenbart.
Javier bereitete sich sorgfältig auf diese Rolle vor, da er seinen Ruf als Film-Macho aufgeben und der Öffentlichkeit beweisen konnte, dass er ein ernsthafter dramatischer Schauspieler sein könnte.
8. Juan Antonio in "Wiki, Cristina, Barcelona" | 2008 Jahr
Der Film erzählt von der Reise zweier amerikanischer Touristen nach Barcelona, wo sie sich mit dem heißen spanischen Liebhaber Juan Antonio treffen, der sich von beiden angezogen fühlt.
Die Situation wird durch die Tatsache kompliziert, dass es immer noch komplexe Liebesgefühle für seine Ex-Frau Maria Elena (Penelope Cruz) gibt. Alle Mitglieder dieses romantischen Quartetts erleben verschiedene Ängste, Leidenschaften und Hoffnungen, die mit einer einzigen Frage verbunden sind: "Was ist Liebe?"
Während der Entwicklung der Handlung des Films versteht der Betrachter, dass der nächste Macho in der Filmographie von Javier Bardem eine unreife Person ist, die dringend Schutz und Unterstützung benötigt.
7. Reynaldo Arenas in „Bis die Nacht kommt“ | Jahr 2000
Dieses Band enthüllte Bardens Talent für die ganze Welt und erlaubte ihm, der erste spanische Schauspieler zu werden, der für einen Oscar nominiert wurde.
Die Handlung basiert auf der Biographie von Reynaldo Arenas, einem kubanischen Schriftsteller, der homosexuell war. Wegen seiner sexuellen Vorlieben wurde dieser Mann vom Castro-Regime verfolgt und verbüßte sogar eine zweijährige Haftstrafe. Javier Bardem konnte seine Filmografie mit einer meisterhaften Darstellung der Rolle eines jungen talentierten Mannes ergänzen, der gleichzeitig angezogen ist, eine sensible Wahrnehmung der Welt, Verzweiflung und akute Erhebung hat.
6. Benito Gonzalez in den goldenen Eiern | 1993 Jahr
Dieses Band bezieht sich auf die Zeit der Javier Bardem-Filmografie, als er ein anerkanntes spanisches Sexsymbol war.
Benito Gonzalez ist ein ehrgeiziger Ingenieur, der von der Idee besessen ist, einen riesigen Wolkenkratzer zu bauen, der eindeutig mit dem phallischen Symbol verbunden ist. Seine unbändigen sexuellen Wünsche zwingen ihn oft dazu, seltsame Dinge zu tun, und der Betrachter, der sich bereits in der Mitte des Bildes befindet, beginnt zu erkennen, dass ein solches Verhalten zu einer Katastrophe führen sollte.
Ein Merkmal dieser Rolle von Bardem ist die Tatsache, dass sich die Sexualität, die vielen seiner Arbeiten in Golden Eggs gewidmet war, zu einer Pathologie entwickelt, die das Leben des Charakters bricht.
5. Weihnachtsmann an sonnigen Montagen | 2002 Jahr
Die dramatische Komödie von Fernando Leon de Aranoa erzählt von den Abenteuern einer Gruppe von Freunden, die alle zusammen mit einer Werft gefeuert werden. Der Film berührt die Fäden der Seele vieler Zuschauer, da fast jeder mit einer ähnlichen Situation konfrontiert war.
Bardem spielt die Rolle des informellen Leiters dieser kleinen Firma, der jedem von seinen Träumen erzählt, das Land zu verlassen und ein neues Leben zu beginnen. Aber seine Freunde ahnen nicht einmal, dass der Weihnachtsmann längst seinem eigenen Schicksal ausgeliefert ist. Diese Rolle in der Filmographie von Javier Bardem ist die sozial akuteste, da sie die Zuschauer dazu bringt, über ihren Platz in der kapitalistischen Gesellschaft nachzudenken.
4. Uxbal bei Beautyful | 2010 Jahr
Eine weitere wichtige Rolle in der Filmografie von Javier Bardem, die von einem depressiven Migranten mit Krebs erzählt. Das Hauptproblem des Bildes sind die Versuche des Hauptcharakters, Wächter für seine Kinder zu finden, die bald ihren Vater verlieren werden.
Das Bild ist voller Dunkelheit, aber dennoch findet der Charakter von Bardem in seinem Leben einen Ort für Liebe und Schönheit, die gezwungen sind, mit Entsetzen und Verzweiflung zusammen zu leben.
Trotz der Tatsache, dass es sich bei dem Bild eher um ein Arthouse handelt, wurde es vom Massenpublikum gut aufgenommen, vor allem aufgrund des meisterhaften Spiels von Javier, der die Erfahrungen seines Charakters vollständig vermitteln konnte.
3. Silva in „007: die Koordinaten von Skyfall“ | Jahr 2012
Der Regisseur des nächsten James Bond-Bands wählte Bardem für die Rolle des Hauptschurken, weil dieser herausragende Spanier sich die Rolle voll und ganz geben und nicht spielen kann, sondern für die Dauer des Drehs sein eigener Charakter wird.
Das Bild des ehemaligen MI6-Agenten, der seltsame Neigungen hatte und von allgegenwärtiger Rache besessen war, wurde durch eine Bemerkung von Javier ergänzt, der eine Reihe lohnender Ideen für sein Auftreten vorschlug.
Javier Bardem füllte seine Filmografie mit einer weiteren unerwarteten Rolle und bewies sich und der ganzen Welt, dass er einer der vielfältigsten Schauspieler unserer Zeit ist, der nicht nur in romantischen Komödien und ernsthaften Dramen, sondern auch in Blockbustern an den Kinokassen gleichermaßen gut spielen kann.
2. Ramon Sampedro im Meer im Inneren | 2004 Jahr
"The Sea Inside" ist das zweite autobiografische Bild in der Filmografie von Javier Barden, das die Geschichte eines 30-jährigen Kampfes mit dem gelähmten Körper des Ramon Sampedro erzählt. Das schwierige Schicksal dieses Mannes ist unter den gegebenen Umständen einzigartig, da er lange vor Gericht für die Legalisierung der Sterbehilfe gekämpft hat und am Ende seinen Traum verwirklichen konnte.
Bardem, der die Emotionen seines Charakters fast während des gesamten Bandes nur mit Hilfe von Sprache und Mimik ausdrückt, konnte die Erfahrungen und die innere Welt von Ramon phänomenal vermitteln, wodurch der Betrachter die Tiefe seiner Verzweiflung vollständig verstehen kann.
Leider wurde Bardens erstaunliches Schauspiel nicht einmal für einen Oscar nominiert, aber es brachte ihm einen weiteren spanischen Oscar als bester Nebendarsteller ein.
1. Anton Chigur in „Alte Männer haben keinen Platz“ | 2007 Jahr
Die Coen-Brüder haben ihren eigenen einzigartigen Stil, der es Barden ermöglichte, wieder das Leben eines absolut einzigartigen Charakters zu führen.
Anton Chigur, der sich zu einer existenziellen Überzeugung bekennt, dass das Leben eine Reihe von Unfällen ist und völlig bedeutungslos, ist die Verkörperung einer Besessenheit mit dem eigenen Ziel.
Der Charakter des spanischen Schauspielmeisters gilt als einer der schrecklichsten Bösewichte des modernen Kinos, was Anton Chigura zur Perle der Filmografie von Javier Barden macht. Viele Kritiker haben diese Rolle als die beste in Javiers Karriere anerkannt. Der einzige Nachteil ist die geringe Bildschirmzeit, die dieser Verkörperung des Bösen gewidmet ist, wodurch viele Fans von Bardens Werken das Band immer wieder überarbeiten.