Eine der Schlüsselfiguren im russischen Realismus war Ilya Efimovich Repin. Sie sind vielleicht nicht weit von der Welt der bildenden Kunst entfernt, aber Sie konnten nichts von Gemälden wie „Barge Haulers on the Volga“ oder „Didn't Wait“ hören.
Dieser weltberühmte Künstler konnte mit Malerei Themen ansprechen, die damals die Öffentlichkeit beunruhigten. Er war ein Meister, der wie kein anderer gut dargestellter Alltagsszenen eine ganze Galerie seiner Zeitgenossen schaffen konnte. In den letzten Jahren zog er es vor, biblische Geschichten zu zeichnen.
Wir stellen vor: 10 Repins berühmteste Gemälde, mit Originalnamen und Fotografien der Arbeit.
10. Verweigerung des Geständnisses vor der Hinrichtung
1879 las Repin ein Gedicht von N.M. Minskys "Letztes Geständnis". Sie machte einen großen Eindruck auf ihn.
Inspiriert von dieser Arbeit beschloss er, das Gemälde „Geständnis“ zu schreiben, das sie nach der Revolution in „Verweigerung des Geständnisses vor der Hinrichtung“ umbenannten.
In einem Gedicht, das in einem Untergrundjournal veröffentlicht wurde, gerät ein Priester in einen hitzigen Streit mit einem zum Tode verurteilten Revolutionär. Er ermutigt ihn zur Umkehr, aber der Täter stimmt nicht zu.
Der Künstler beschloss, seine Vision von dem zu zeigen, was passiert. Sein Priester versucht niemanden zu überzeugen, er wartet nur auf die Entscheidung der Verurteilten. Der Revolutionär schweigt auch und erkennt, dass er dem System nicht widerstehen kann.
Langes Haar, ein zerlumptes Gewand, ein Bart schaffen ein schlampiges Bild. Es scheint, dass er so lange gesessen hat. Seine Pose offenbart die Haltung des Täters zu dem, was geschieht, d. H. es wird sofort klar, dass er nicht gestehen oder bereuen will.
9. Nikolaus von Myra rettet den Tod von drei unschuldig Verurteilten
Das Bild erzählt von St. Nicholas the Wonderworker. Er war einst Bischof in der lykischen Welt. Der Heilige war weg. Zu dieser Zeit befahl der Bürgermeister Eustathius die Hinrichtung von 3 unschuldigen Menschen. Er wurde von Ungläubigen der Opfer bestochen.
Der heilige Nikolaus konnte eine solche Ungerechtigkeit nicht zulassen. Er kehrte sofort in die Welten zurück, nachdem er es gerade in dem Moment geschafft hatte, als der Henker bereit war, das Urteil auszuführen. Aber Nikolai, der Wundertäter, rannte ohne harte Worte, ohne Schüchternheit auszudrücken, zum Henker, nahm ein Schwert aus seinen Händen und warf es zu Boden. Dieser Moment wurde vom Künstler festgehalten.
Die Idee, dieses Bild zu malen, entstand, nachdem ihm ein Nonnenkloster ein Gemälde von Nicholas the Wonderworker bestellt hatte. Zuerst wollte er so etwas wie eine Ikone machen, aber dann wurde er mitgerissen, und dieses einzigartige Gemälde stellte sich heraus.
8. Die Hochzeit von Nikolaus II. Und Großherzogin Alexandra Fedorovna
Dieses Gemälde wurde 1894 gemalt. Es zeigt die letzte Hochzeit der Monarchen unseres Landes.
Es fand am 26. November 1894 statt und war eher bescheiden: Es gab keine traditionellen Bälle und Flitterwochenreisen. Die Hochzeit fand in der nicht von Hand gefertigten Kathedrale des Erlösers im Winterpalast statt.
7. Vesper
Es befindet sich in der Tretjakow-Galerie. Dieses Bild wurde von Leo Tolstoi besonders hervorgehoben. Er war ein Fan von Repin.
Ilya Efimovich beschloss, die Versammlungen der ukrainischen Jugend darzustellen. Wie immer kamen junge Leute zusammen, um Spaß zu haben und zu tanzen.
Der Künstler war sozusagen in der Lage, den richtigen Moment einzufangen und den Effekt der Fotografie zu erzeugen, der für einen Moment stehen blieb. Nicht jeder Meister kann die Stimmung von Musik und Spaß genau wiedergeben, aber Repin hat diese Aufgabe gemeistert.
Kenner der Malerei halten das Gemälde für einzigartig, weil Es vermittelt nationales Flair gut und schafft Bewegungen nach.
6. Rookie absehen
Es wurde 1897 gegründet und befindet sich heute im Russischen Museum von St. Petersburg. Ihre Besonderheit ist, dass sie die Gefühle, die Menschen an einem solchen Wendepunkt in ihrem Leben erleben, genau vermitteln konnte.
Die Idee, dieses Bild zu malen, kam, nachdem er das Anwesen seines Freundes Mamontov besucht hatte, wo er diese Szene im Anwesen von Abramtsevo miterlebte.
Die Bauern versammelten sich, um sich vom Wehrpflichtigen zu verabschieden. Sogar kleine Kinder kamen mit ihren Eltern. Jeder versteht, dass dies für seine Familie Trauer ist, sogar die Hunde, wie es scheint, sympathisieren mit ihnen.
Die Mutter des Wehrpflichtigen legte ihren Kopf auf die Schulter ihres Sohnes will sich nicht von ihm trennen und loslassen. Männer und alte Menschen, die in ihrem Leben auch viel gesehen haben, schauen traurig auf das, was passiert, weil kann nichts ändern. Sie wissen, was diesen jungen Mann erwartet.
Dieses Bild ist eine ganze Geschichte, weil man kann sich vorstellen, wie sich jede auf ihr abgebildete Person fühlt.
Trotz der Tragödie der Situation, Tränen, ist jeder der Teilnehmer der Szene mit seinem eigenen Geschäft beschäftigt, weil Der Bauer kann nur arbeiten.
5. Ich habe nicht gewartet
Der Künstler stellte den Moment dar, als plötzlich ein verbannter Narodovolet den Raum betritt. Auf seinem Gesicht können wir die ganze Bandbreite der Erfahrungen lesen.
Repin schrieb sein Gesicht mehrmals um und wusste nicht genau, welche Gefühle vermittelt werden müssen. Und er entschied sich für einen fragwürdig unsicheren Ausdruck. Man kann Assoziationen mit der biblischen Handlung „Die Rückkehr des verlorenen Sohnes“ haben.
Eine interessante Reaktion auf das, was passiert und auf alle, die im Raum sind. Alle ihre Erfahrungen spiegelten sich in den Gesichtern wider, besonders die Mutter des Exilanten, ihre Hände waren überzeugend geschrieben.
Berühmte Kritiker nannten dieses Kunstwerk ein Meisterwerk, das talentierteste und bemerkenswerteste Gemälde, obwohl es auch negative Kritiken gab.
4. Religiöse Prozession in der Provinz Kursk
Repin hatte bereits in den 1870er Jahren die Idee, ein ähnliches Bild zu schreiben, begann jedoch erst 1880 damit.
Zur Inspiration besuchte er die Wurzelwüste in der Nähe von Kursk. Sie war berühmt dafür, dass hier oft religiöse Prozessionen abgehalten wurden. Ich habe sie in Kiew, Tschernigow, gesehen und die Prozession des Dreifaltigkeitsklosters besucht.
Kritiker lobten das Bild und betonten, dass es saftig, farbenfroh und frisch gestrichen sei. Er wurde das reifste und erfolgreichste Werk von Repin genannt.
Was sehen wir auf dem Bild? Riesiger menschlicher Strom. Auf der rechten Seite befindet sich ein mit bunten Bändern verzierter Stand. Es wird von Sängern getragen. Dies ist eine riesige Laterne, in der Kerzen flackern. Der reich gekleidete Händler trägt eine Ikone, sie ist von Kaufleuten und dem Militär umgeben. Die Polizei schützt die Gehenden vor Bürgern. Und der junge bucklige Mensch darf sich der heiligen Ikone nicht nähern.
3. Lastkahnschlepper an der Wolga
Repin war immer empört darüber, dass die Hacks einem so schwierigen Job zustimmen. Er glaubte, dass Menschen nicht als Vieh verwendet werden sollten, sondern mit Hilfe von Schleppdampfern Lastkähne transportiert werden sollten.
Aber er selbst gab irgendwie zu, dass er sich nicht besonders für das Leben dieser unglücklichen Menschen interessierte, sondern sich mehr Gedanken darüber machte, welche farbenfrohen Figuren diese Menschen waren.
Die Idee, dieses Bild zu malen, kam 1969 auf, als er Skizzen zur Newa machte und zum ersten Mal die Lastkahnschlepper sah.. Dann zeichnete er die erste Skizze, überarbeitete sie dann aber.
Das Bild erschien in der Zeit von 1870 bis 1873. Kritiker nahmen die Leinwand begeistert an, und Fjodor Dostojewski sagte, dieses Kunstwerk sei ein wahrer Triumph der Wahrheit geworden.
2. Iwan der Schreckliche und sein Sohn Iwan
Der zweite Name dieses Bildes ist "Iwan der Schreckliche tötet seinen Sohn."
Die Musik von N. A. inspirierte die Schaffung dieses Gemäldes durch den Künstler. Rimsky-Korsakov. Nachdem er sein neues Werk „Revenge“ gehört hatte, wollte Repin die Stimmung verkörpern, die unter dem Einfluss dieser Musik in ihm auftrat.
Der Künstler schreibt, dass seine Gefühle von den Schrecken der Moderne überwältigt wurden, er wollte einen Ausweg aus dem Schmerz in der Geschichte finden.
Wenig später erinnerte er sich daran, dass in Europa blutige Gemälde ausgestellt wurden, und nachdem er sich mit dieser Stimmung infiziert hatte, begann er an seiner einzigartigen Arbeit zu arbeiten.
Es zeigt den Moment, in dem Iwan der Schreckliche, der seinem Sohn einen tödlichen Schlag versetzt, einen tragischen Moment erlebt. Auf seinem Gesicht können wir Reue sehen. Besonders auffällig ist die Sanftmut des Prinzen, der mit Tränen in den Augen bereit ist, seinem vor Trauer verstörten Vater zu vergeben.
1. Kosaken schreiben einen Brief an den türkischen Sultan
Das Bild zeigt die Kosaporos von Zaporozhye, die gemeinsam einen Brief an den osmanischen Sultan verfassen. Dies ist eine beleidigende Antwort auf sein Ultimatum, dass es sich lohnt, aufzugeben und den Shining Port nicht mehr anzugreifen.
Der Legende nach verlangte der Sultan während des russisch-türkischen Krieges, ihm zu gehorchen, woraufhin er einen Brief erhielt, in dem die Kosaken ihn grausam verspotteten. Repin beschloss, diese Stimmung und Atmosphäre zu vermitteln.
Die Idee, dieses Kunstwerk zu schaffen, kam ihm auf einer gesellschaftlichen Veranstaltung. Einer der Gäste, Dmitry Yavornitsky, brachte eine Kopie eines Briefes der Kosaken an Sultan Mahmud IV. Es amüsierte die Gäste und Repin hatte die Idee, ein Bild zu erstellen.