Johann Sebastian Bach schuf mehr als 1000 Werke. Er wurde in der Familie Bach geboren, sie sind seit langem für ihre Musikalität bekannt. Mit 9 Jahren starb seine Mutter, mit 10 Jahren sein Vater. Er wurde von seinem älteren Bruder erzogen, der ihm das Klavierspiel und die Orgel beibrachte. Im Alter von 15 Jahren studierte er an der damals berühmten Gesangsschule St. Michael. 1707 beschloss der Musiker, seine Cousine Maria Barbara zu heiraten. Sie wurden Eltern von 7 Kindern, aber 3 von ihnen starben früh.
Er versuchte, eine höhere Position einzunehmen, ein gutes Gehalt zu bekommen und mit den besten Musikern zusammenzuarbeiten, und wechselte wiederholt von einem Ort zum anderen.
Seine Werke waren sehr beliebt und wurden ständig veröffentlicht. Nach seinem Tod begann seine Popularität zu sinken, aber er wurde von den großen Komponisten Mozart und Beethoven sehr geschätzt.
Und jetzt werden die berühmtesten Werke von Johann Sebastian Bach von den besten Musikern der Welt aufgeführt.
10. Chromatische Fantasie und Fuge
Dies war eines der innovativsten Werke des Komponisten. Dies ist Musik für Cembalo, die 1720 geschaffen wurde, aber die endgültige Version war 1730 fertig.
«Chromatische Fantasie und Fuge"Voller Ausdruck, und dies trotz der Tatsache, dass in dieser Zeit ästhetische Einstellungen so waren, dass Gefühle allmählich geweckt werden sollten.
Bei der Erstellung dieser Werke hielt der Autor an den Traditionen der Orgelkunst fest, d.h. Monumentalität und Improvisationsspielraum, aber gleichzeitig werden die Techniken entwickelt, mit denen Geigenmusik geschaffen wurde, sowie die dramatische Rezitation spiritueller Kantaten.
"Chromatisch" wurde es von Zeitgenossen des Komponisten genannt.
9. Wohltemperiertes Klavier
Die Sammlung umfasst 48 Fugen und Präludien. Alle von ihnen sind in einer bestimmten Reihenfolge in Halbtönen angeordnet. Es hat nur 2 Bände.
Er beendete den ersten Teil dieser Sammlung im Jahre 1722, während der Komponist in Keten war, und der zweite Teil nahm viel mehr Zeit in Anspruch, er wurde im Jahre 1744 fertiggestellt.
Es gibt eine Legende, dass Bach den ersten Teil so schnell erfinden konnte, weil lebte dort, wo er kein Instrument spielen konnte. Er war gelangweilt und arbeitete an seinen Arbeiten.
Beide Teile wurden schnell in handschriftlicher Form verteilt, aber in der Druckerei wurde sie erst 1801 veröffentlicht, d.h. 51 Jahre nach seinem Tod.
Seine Werke wurden für eine Weile vergessen, weil Zum Zeitpunkt seines Todes war der Stil, in dem er Musik schrieb, aus der Mode gekommen.
«Wohltemperiertes Klavier"- die erste Sammlung von Werken für alle vierundzwanzig Schlüssel, obwohl zuvor versucht wurde, etwas Ähnliches zu schaffen.
8. Weihnachtsoratorium
«Weihnachtsoratorium"Besteht aus 6 Teilen. Sie sind alle einheitlich, d.h. Zuerst hören wir einen großartigen, feierlichen Chor oder ein Instrumentalstück, eine Symphonie mit einem sehr festlichen Charakter. Und am Ende hat jeder Teil einen Kirchenchor.
Alle Teile haben ihre eigene Evangeliumserzählung. Das Oratorium wurde 1734 auf der Grundlage von Kantaten geschrieben, die er zuvor verfasst hatte. Es wurde erstmals in den Weihnachtsferien 1735 in der St. Thomas Kirche in Leipzig aufgeführt. Grundlage ist die in den Evangelien von Matthäus und Lukas skizzierte Handlung, die Rezitationen sind voller Herzlichkeit und Erhabenheit.
7. Leidenschaft nach Johannes
Das Wort "Leidenschaften" (Leidenschaft) bedeutete einst Schmerz und Leiden. Im Mittelalter wurde eines der Genres der geistlichen Musik so genannt.
In dieser Schöpfung "Leidenschaft für John"Verwendete das 18. und 19. Kapitel des Johannesevangeliums, das wir im Rezitativ hören. Es gibt auch einen poetischen Text der Arien, aber es ist nicht bekannt, wer ihn geschrieben hat.
Dies ist das erste Werk von Bach in diesem Genre, und es ist noch nicht so perfekt wie „Passion for Matthew“. Insgesamt gibt es 68 Zimmer, von denen der erste Teil 20 ausmacht.
Während des Lebens des Autors waren sie nur in der Kirche zu hören. Und aus diesem Grund hatte Bach einen Konflikt mit den Behörden. In Leipzig gab es einen solchen Befehl, dass in allen geraden Jahren die Leidenschaften in der Kirche St. Nicholas und der Rest - in der Kirche St. Thomas.
1724 sollte „Passion for John“ das Publikum in einer Kirche erfreuen, aber Bach gefiel es nicht. Das zweite Instrument war besser und es gab viel mehr Platz für die Chorsänger, und er versuchte, in der Kirche St. eine Premiere zu feiern. Thomas, wegen dem es einen Streit gab.
Der Komponist musste Zugeständnisse machen, aber sie versprachen ihm, dass das Instrument zu diesem Zeitpunkt in Ordnung gebracht werden würde.
6. Leidenschaft für Matthäus
Die erste Version des geistlichen Oratoriums erschien 1727-29 und die zweite - 1736. Dies ist eines der größten Werke des Komponisten, das aus 78 Teilen besteht.
«Matthew PassionDazu gehören Arien, Rezitationen, Chöre und Chöre. Alle Aktion dauert 3 Stunden. Bach hat dieses Stück für den lutherischen Gottesdienst geschrieben, aber heute wird es meistens auf einer Konzertbühne aufgeführt.
Es verwendet die Texte von 26 und 27 Kapiteln des Matthäusevangeliums in Form eines Rezitativs, und der Rest ist ein poetisches Umdenken der Bibel, eine Art, die Gefühle der Hauptfiguren zu vermitteln.
Diese Arbeit ist der Höhepunkt von Bachs Arbeit. Insgesamt hatte der Komponist 4 oder 5 Leidenschaften, aber nur 2 von ihnen erreichten uns vollständig.
5. Toccata und Fuge in d-Moll
Dies ist eines der beliebtesten Werke Bachs. Es gibt jedoch keine Gewissheit, dass dieser bestimmte Komponist es geschrieben hat. Sie begannen in den 1980er Jahren an der Urheberschaft zu zweifeln In dieser Arbeit gibt es Stilelemente, die in Bachs Musik nicht zu finden sind oder für ihn untypisch sind.
Einer der angesehenen Forscher, Christoph Wolf, ist jedoch zuversichtlich, dass „Toccata und Fuge in d-Moll"Gehört Bach, es wurde einfach von ihm in der frühen Phase der Kreativität geschaffen. Es wird angenommen, dass es zwischen 1703 und 1707 geschrieben wurde, als er in Arnstadt war.
4. Goldberg-Variationen
Dieses Musikstück besteht aus Aria und 30 Variationen für Cembalo. Es wird angenommen, dass der Autor sie auf Wunsch des russischen Gesandten Herman Karl von Keyserling schrieb, der den Komponisten bevormundete.
Warum genau "Goldberg-Variationen? Zu Ehren des jungen Johann Gottlieb Goldberg, der sie für den Kunden aufführte.
Es gibt eine Version, in der der Diplomat diesen Befehl aus einem bestimmten Grund erteilt hat. Als Kaiserling krank wurde, bekam er Schlaflosigkeit. Musik könnte ihn von der Krankheit ablenken. Bach beschloss, Variationen für ihn zu schreiben, und der Graf war begeistert von ihnen und nannte sie seine Variationen. Er hat sich nicht auf die Belohnung beschränkt. Er überreichte dem Komponisten einen goldenen Becher voller Louis. Aber nicht alle Forscher glauben an die Richtigkeit dieser Version.
3. Die Kunst der Fuge
Dieses Werk wurde angeblich für Klavier geschrieben und besteht aus 14 Fugen und 4 Kanonen. Es wurde in der Zeit von 1742 bis 1749 erstellt.
Sie wurden als polyphone Designs konzipiert, die in einer Tonart in d-Moll hergestellt wurden. Eine der Fugen wird sehr selten aufgeführt, weil sie kopiert fast eine andere - 16 und 17.
Es wird angenommen, dass "Die Kunst der Fuge"Wurde für das Klavier geschaffen, ist aber meistens auf dem Klavier zu hören.
2. Konzert Nr. 1 für Klavier und Orchester (d-Moll)
Dies ist eines der beliebtesten Werke des Komponisten. Das Original ist nicht erhalten, aber es wird angenommen, dass es für Violine geschrieben wurde.
Im ersten Teil hören wir eine strenge energetische Melodie. Der zweite Teil zeichnet sich durch düsteren und konzentrierten Ausdruck aus. Der dritte Teil ist beweglich und elastisch, er betont nur die dramatische Natur der Arbeit.
«Konzert Nr. 1 für Klavier und Orchester (d-Moll)»Auffällig in seinem Drama, seiner Breite.
1. Brandenburgische Konzerte
Dies ist ein Zyklus mit 6 Konzerten. Bach gab sie Christian Ludwig Brandenburg aus Schweden. Und obwohl dies 1721 geschah, ist es möglich, dass sie früher geschrieben wurden, als er in Keten arbeitete.
Dieses Geschenk wurde aus einem bestimmten Grund gemacht. Der Komponist hoffte, Hofführer des Orchesters zu werden. Er schrieb um "Brandenburgische Konzerte»Kalligraphische Handschrift. Aber der Markgraf antwortete ihm nicht.
Das Manuskript lag über 100 Jahre in seiner Bibliothek, bis es versehentlich entdeckt wurde. Konzerte sind im italienischen Stil komponiert, heute werden sie meistens von einem Kammerorchester aufgeführt.